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28 de noviembre de 2012

Holy Motors

Ganas le teníamos a la vencedora de esta pasada edición de Sitges, y tras una leve espera, llegó a la pantalla grande la peculiar visión de Léos Carax del séptimo arte. Y no podía ser de otra manera, no exenta de cierta polémica y de una pequeña ración de provocación. Surrealista, confusa y muy experimental, aterriza Holy Motors, la última obra del irreverente Carax, del cual no creo que a estas alturas sea necesario recomendar la inclasificable Los Amantes del Pont Neuf.

Volvamos a Holy Motors. Céline (Édith Scob) es una refinada chofer que conduce y dirige a Oscar, el protagonista, y que además coordina su agenda y se dedica a proporcionarle un rumbo vital.
Él es un hombre que adopta diferentes identidades a largo de una jornada, deambulando por la Ciudad del Amor con una extraña misión... ¿Te subes al coche y hablamos por el retrovisor?



28 de octubre de 2012

Spring Breakers // Sadako 3D // Dead Sushi

Debido a la sobredosis de celuloide durante esta semana en la Fiesta del Cine (y que nos enclaustramos en diversas obras de teatro) publicamos en riguroso diferido. Ya saben que quien hace lo que puede, no está obligado a más.


Final de nuestro periplo por Sitges así que vamos a desgranar cuanto antes  nuestras tres últimas películas.


Como algunos ya sabréis,  tuvimos la desgracia de que nos colaran en la película sorpresa Spring Breakers, la última excreción de Harmony Korine en la somos testigos de excepción de dos horas de basura en estado puro. En ellas (hubiese preferido invertirlas en comerme un arròs a la sitgesana) se echa falta absolutamente todo: interpretaciones, diálogos y un argumento. La fotografía resulta la excepción y las dichosas lucecitas de neón junto con unos filtros noventeros (que fue lo único que tuvo en cuenta el mamarracho de Korine)

Ojalá hubiese regalado las entradas, habría sido la mejor opción para evitar dosis de chonis enfudadas en bikinis y un James Franco haciendo de hiphopero haciendo el payaso.

De regalo Selena Gómez haciendo de mojigata y el trailer.





16 de octubre de 2012

Looper // The Thieves (Sitges 4 parte)

Looper
Expectativas muy altas (y un titánico madrugón) llevábamos antes de ver Looper, la esperadíssima película escrita y dirigida por Rian Johnson que con su primer trabajo (Brick) enamoró a crítica y público. 

En cuanto a Looper ¿Buena película? Si. Pero ni de lejos lo que   muchos esperábamos ver, por lo que nos acabó resultando una historieta con mucha acción, una fotografía increíble y algunas pinceladas de ciencia ficción -sorpresitas incluidas- que no defraudarán a los fieles de John McClane  ni a los amantes de las manotortas del susodicho.

¿Lo mejor? El universo que ha ido creando el director en sus películas (y saber gestionar de forma envidiable un presupuesto tan reducido), la excelente bso de Nathan Johnson  (clicka aquíaquí) y Joseph Gordon-Lewitt (le sobra pote)


15 de octubre de 2012

Seven Psychopaths // Tower Block (Sitges 3 parte)

Seven Psychopaths Poster

Si alguna de las películas ya sabíamos que prometía y mucho esa era sin dudas Seven Psychopaths. Con guión y dirección de Martin McDonagh describe (permitiéndose unas cuantas licencias) el proceso creativo de un guionista alcoholizado en pleno descenso personal. Para ello, el director nos  sumerge en un universo paralelo de psicópatas, fracasados y losers directamente hermanado con lo mejor de Guy Ritchie y con las primeras obras de Tarantino.

Si a eso le sumamos que en el cuadrilátero están Sam Rockwell, Christopher Walken, Tom Waits y Woody Harrelson (hasta  Colin Farell resulta pasable), ya se atisba que las risas (y la sangre) van a estar aseguradas.

Sin lugar a dudas, Seven Psycopaths sería una de nuestras recomendaciones de esta edición.


12 de octubre de 2012

A Fantastic Fear... y The Last Will... (Sitges Capítulo 2)


A Fantastic Fear Of Everything
Ya estamos de nuevo (y en diferido) por el lugar que más cine respira estos días. Por nuestra parte, escogimos A Fantastic Fear Of Everything oscura y divertida ópera prima de Crispian Mills (otro que dijo unas palabras antes del inicio de su película con una resaca del quince...) que narra las aventuras de un novelista que, preso de sus fobias buscará la manera de poder sobrellevarlas.

Una excelente (y ochentera) banda sonora y un desaforado Simon Pegg que acaba sometido a sus demonios y robándonos muchas risas a los espectadores.


Recordad: Las lavanderías no volverán a ser lo mismo.





3 de mayo de 2012

Cartel Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

Acabamos de recibir el que será el cartel correspondiente a la 45ª edición Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya dedicado este año a la ciencia ficción en todas sus vertientes, desde la literaria a la más cinéfila pero sobretodo al fin del mundo (sin contar con un claro guiño a las nuevas tecnologías).

Ya se perfilan los primeros homenajes, en este caso a Tarantino y concretamente al 20 aniversario de Reservoir Dogs.  Habrá cine castastrófico y apocalítipco pero por el momento no hay nada oficial.

Os dejamos con el  cartel diseñado conjuntamente por China, la agencia de publicidad del festival e Inocuo Design estudio barcelonés de diseño, fotografía e ilustración.


Para visitar la página del Festival, clickad

17 de octubre de 2011

The Artist

The Artist es la mejor película de 2011.
Así de sencillo y así de rotundo.

Es toda una obra maestra, una de esas películas a las que ni les falta ni les sobra nada, destinadas a convertirse en clásicas y fundamentales para la Historia del cine.
Pura magia.

Podría completar el resto de la reseña deshaciéndome en halagos hacia esta maravilla cinematográfica, pero vayamos a lo que importa sin más dilación: trataré de describírosla sin desvelar demasiado sobre ella.

The Artist es una de esas películas que, cuanto menos se sepa de ellas, tanto mejor. Y como tal, lo más conveniente es presentarse ante ella lo más virgen posible.
Trataré de poneros en situación sin traicionaros, amigos.


16 de octubre de 2011

New Kids Turbo

Ya hemos vuelto de nuestras aventurillas cinéfilo-playeras. Hemos visto películas mediocres, películas reguleras, películas interesantes y una que se convertirá en un clásico absoluto. Además de todo eso, hemos visto esto: la indefinible New Kids Turbo.


Basada en la serie holandesa de unos personajes que parece que se quedaron anclados en lo peor de los noventa, ha llegado (no sabemos muy bien como) a estos lares  esta disparatada comedia.
Imagináos un cruce bizarro entre los Monty Python más gamberros y la esencia más absurda de Muchada Nui, y con semejante mix nos encontraríamos con cinco Technomullets de Maaskantje (ciudad-polígono de la tierra de los tulipanes) en paro que deciden rebelarse e inician una cruzada contra el sistema que se les acabará yendo de las manos.



¿Y qué sucede después?  Pues juzgad por el trailer...


13 de octubre de 2011

Catfish

Retrocedamos en el tiempo: Sitges 2010....

Como es de todos sabido, Facebook es la herramienta de comunicación en la red de redes con más uso a nivel mundial. Lo que significa que el espectro de usos puede ir desde charlar con tus amigos a actividades más sórdidas por parte de simples contactos y es parcialmente de esta idea, de la que se nutre la ópera prima de Henry Joost y Ariel Schulman.
Catfish, alabada como una gran obra por unos, menospreciada por otros, cabe reconocer que indiferente en menor o mayor grado no deja, ya sea por la historieta o por la evolución del argumento.
 


10 de octubre de 2011

Attack the Block

En el marco incomparable de Sitges el staff wasabita
(y allegados) hemos podido disfrutar de la presentación de esta pequeña gran película, hecha con poco presupuesto y sin grandes pretensiones, que no obstante ha resultado ser una grata y divertida sorpresa.

Attack the Block nos sitúa en el barrio Londinense de Brixton, donde entre los fuegos artificiales de la noche de un
5 de Noviembre nuestros antihéroes, una banda de kinkis preadolescentes, se han de enfrentar a una inesperada invasión alienígena.




10 de mayo de 2011

Santo y Blue Demon contra los Monstruos

Gracias al más que necesario Brigadoon (ya sabéis, la sección de pelis gratis del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya), descubrí hace unos años esta gran joya que es Santo y Blue Demon Contra los Monstruos.

El Santo (celebridad mexicana de lucha libre que hizo tantas películas de serie b que acabo siendo su propia caricatura) en esta pequeña gran obra, luchará con una serie de archiconocidos enemigos (un hombre lobo, un vampiro, un cíclope, una momia y un tal Franquestain).

La estética setentera, el maquillaje, los rudimentarios efectos especiales, el argumento, los fallos de raccord , las luchas a cámara rápida (que no dan sensación de brutalidad, sino más bien de cutrez) y esa falta de línea temporal en la que desde el principio no sabes si estás viendo una película diurna o nocturna, hacen de esta película una joya que sin quererlo es divertida e imprescindible para cualquier amante del cine.

Absténgase gafapastas, modernos de tres al cuarto y seres anodinos que ya no saben que ver para llamar la atención de otros cinéfilos. El resto, disfruten.


En breve os hablaré de la pequeña saga de Zebraman, no apaguen sus televisores y cuiden sus rayos catódicos.



5 de octubre de 2010

Sitges 2010


Os podría hablar de la extraña sensación que tuve al ver Dead Snow y os podría comentar que os entretuviérais viendo Suck, una graciosa y musical comedia vampírica altamente recomendable, pero empiezo ya a recoger los bártulos, mi hacha y mi sangre falsa, que ya tenemos (por fin) a la vuelta de la esquina El Festival internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (este año en pleno homenaje a El Resplandor, 30 añitos de nada).

Así a priori y con las entradas ya compradas, siento una enorme decepción al no poder ver la nueva película de Kitano (¿Cómo se les ocurre ponerla entre semana? Podrían haber hecho un cambiazo con la de Crepúsculo… ahí dejo la sugerencia.)

Por otro lado, por fin ha llegado el tan ansiado encuentro con Richard Kelly, director de la maravillosa Donnie Darko, película que, sin miedo a parecer freak, me ha acompañado desde hace mucho tiempo todos los 28's de Octubre (creo que ya van 8 o 9) y que es una de esas cintas que según el momento vital o el estado de ánimo en que me encuentre, la percibo y la interpreto de forma distinta.


Este año voy a un par de maratones y haré un poco de degustación cinéfila.
Iremos informando, pequeños.

12 de octubre de 2009

Zombieland / La Casa sin Fronteras



Pues sí, otro año más la señorita de los campos perdidos se acercó al Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges.

Por el bien de mi salud mental no acabé de ver La Casa sin Fronteras,bodrio setentero de Pedro Olea con Geraldine Chaplin y sus muecas de jovenzuela con complejo de hija de...

Pude disfrutar como una enana de la Zombie Walk (esta vez sí, fui de geisha zombie o algo parecido), y no paré de reír con la divertidísima Zombieland, la apocalíptica parodia en la que Woody Harrelson en su papel de cowboy mata
zombies hará las delicias de los amantes del género (atención al increíble cameo de Bill Murray: es de lo mejor que he visto en mucho tiempo).


Sigo pensando que me ha faltado la presencia de Bill Murray, teniendo en cuenta el homenaje a Los Cazafantasmas y su papel en Zombieland.
A ver si otro año se deja ver...

4 de octubre de 2008

Deadgirl (Sitges again)


Ayer estuve de paseo por el Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya y aproveché para ver Deadgirl, la película de Marcel Sarmiento y Gadi Harel sobre dos adolescentes que encuentran en un edificio abandonado a una mujer maniatada en pésimo estado. Mientras uno decide usarla cómo objeto sexual sin culpabilidad alguna, el otro intentará por todos los medios sacarla de allí...


Cada año venden una película como La Nueva Donnie Darko, y esta vez le ha tenido que tocar a esta cinta, haciéndole un flaco favor.
Deadgirl es paranoia, locura adolescente, terror, una buena dosis de sangre y casquería, todo con aires (o delirios) de indie (o lo que en mi pueblo se conoce como con poco parné).

Lo mejor son los diálogos en según qué momentos, desternillantes y nada que ver con lo que suele ofrecerse en una película de adolescentes.
Lo peor, yo diría diría que es el final y algún que otro actor.
Perdonada queda la fotografía y las sutiles diferencias creativas que se van percibiendo a lo largo de película entre los dos directores.

Más que con la película, que reconozco que me ha gustado y sé que la volveré a ver, me quedo con un nombre, Marcel Sarmiento, ahora esperemos que:
A) No se prostituya al mejor postor como ya hizo el año pasado. Comedias románticas NO, gracias.
B) Si escribe su propio guión, que sea de terror y se deje de idioteces.


Leo por ahí que algún iluminado quiere hace la segunda parte de Blade Runner. Párate mundo que me bajo...

17 de octubre de 2007

Rutger Hauer

Unas cuantas fotos del holandés errante en Sitges, cortesía de Bea y Andrea (anda que estaba yo para fotos...).





















15 de octubre de 2007

Sitges sexta parte ( y the end)

Al llegar a Sitges y hacer la cola de rigor me escapé para inspeccionar el Hall del Hotel.
Supongo que habría más actores y directores pero mis ojos casi salen de las órbitas al ver en uno de los sofás a Rutger Hauer. Así que venzo mi timidez, mi sentido del ridículo y le pregunto si me puedo hacer una foto con él. Le observo los ojos. Dice que sí y me siento en el sofá. Le doy las gracias me despido. Temblando cual friki me voy a la cola. Todavía no me creo que me haya hecho varias fotos con él, pero sí, están en mi poder.
Con cierto retraso empieza el pase de Blade Runner con unas breves palabras de Rutger Hauer: Qué decir de Blade Runner… 25 años no son nada. Sólo una cosa: Disfruta.
Entre aplausos la borde presentadora comenta que se hará una charla y una proyección de dos cortos de él después de la película en El cine prado.
Han rejuvenecido un poco la fotografía, han añadido algún fotograma y retocado otro. Lo único que veo innecesario es aclarar quien es o no replicante, pero al margen de eso, la película es tan impresionante como siempre.
Paseo del Hotel al Cine Prado. Rutger Hauer ya está dándole a la sin hueso.
Habla de su buena relación con Ridley Scott durante el rodaje y la libertad creativa que tuvo para construir a su célebre Roy Batty así como de varios de sus papeles y de su forma de escoger sus personajes. Y Comenta brevemente sus cortos. Mode talifan on:Durante el final de la proyección, miro por el rabillo del ojo, y veo que está apoyado en la columna de mi fila (sólo estamos dos personas) y me pregunta que tal estoy (paso de bordegirl a mocotendido girl en cero coma, por culpa de su corto) y le digo que bien. Me pregunto donde demonios dejé mi sentido del ridículo durante ese día.Mode talifan off.
Tras el pase de The room (un corto codirigido entre él Eric Lieshout y basado en un relato de Harry Mulish) y de Starfish Tango un corto dirigido por él por causas benéficas, hizo una charla en el bar del Prado durante casi una hora.
En ese tiempo, habló de Hollywood (al que crítico duramente) donde los intereses económicos están por encima de los artísticos y donde ya no queda gente con talento.
También recomendó a nivel artístico no ir a allí no sólo por lo complejo que es asumir la caída artística si no por el hecho de perder la identidad.
Cómo siempre se cuestionó el idioma. Él decía que sin haber sabido hablar inglés se le hubieran cerrado infinidad de puertas y que Europa si quiere hacer frente al sistema americano debería universalizarse con el inglés. Alguien replicó ese supondría una pérdida de identidad a lo que Rutger Hauer dijo (con más razón que un santo) que la identidad, no se lleva sólo en el idioma, se lleva en la familia, en los genes y en cada uno. Fue muy reiterativo en ello. Recuerdo que dijo Que ojalá pudiéramos charlar todos los presentes sin la interprete. En eso estábamos todos de acuerdo. Explicó, como ejemplo del problema del idioma, de caso de El Libro Negro (Verhoeven) y el hecho de no llegar a ser tan conocida por culpa de las barreras idiomáticas, en este caso por ser una película habla en holandés.
También comentó que era el mejor momento para lanzarse a la aventura de la dirección, que deberíamos aprovechar la teconologia y los recursos y las páginas como youtube que si e producto es bueno, pueden abrir camino.
Por su parte dijo que seguiría compaginando su carrera de actor y director, aunque él siempre quiso dirigir pero le parecía que debía ser un director de actores y no un director de una película y que hasta ahora no había encontrado el tiempo suficiente para dedicarse a ello.
Comentó su proyecto de hacer un festival de cortos en Milán así como su obligación al ser una figura pública de ayudar en todo lo que puede en causas benéficas. También que por ahora prefiere codirigir pero que no tardará demasiado en embarcarse solo en la aventura.

Tras firmar autógrafos, se marchó, lo que ni él ni yo sabíamos es que nos volveríamos a ver dos veces más jejeje.

See you soon Rutger.

Por la tarde vi a Ken Foree (otra vez), a Park Chan-wook (entre otros tipo Balagueró, Plaza, Elejalde, bla,bla,bla) y alguien que me hizo bastante ilusión vez fue Ruggero Deodato (Holocausto Caníbal) que por lo visto y con el coma profundo que pasa el cine italiano, tiene intenciones de volver al terror.

Por cierto saludos a la troupe de aullidos.com, un placer hablar con vosotros, hasta pronto.

Modo talifan on:Y tras estar casi toda la tarde birreteando es hora de partir y me vuelvo a encontrar a Rutger Hauer y nos volvemos a decir adiós con la mano. Modo talifan off.

Ha sido fantástico.
Durante esta semana, subiré algunas fotos de Rutger Hauer, lo prometido es deuda y depaso haré una valoración del festival. Ahora mismo sigo alucinada con el señor Hauer.

12 de octubre de 2007

Sitges quinta parte

He visto The black cat la película que hizo para la serie The masters of Horror Stuart Gordon.
La historia tiene su gancho, un Poe en plena crisis creativa sufriendo serias penúrias que lo llevan al delirio extremo y que como espectador te hace ver de una manera única el proceso creativo que (nunca mejor dicho) sufre hasta llegar a escribir The black cat.
Tras la proyección Stuart Gordon hizo una charla y estuvo hablando del terror y de su situación actual (la olea de remakes, los nuevos horizontes con la era digital, etc) a destacar sus consejos para empezar a hacer películas : No te preocupes por la financiación, Intenta llamar la atención y el que me hizo más gracia: No enseñes el monstruo hasta el final.
Por la tarde me quedo de pasta de boniato. Glory for the filmmaker! es una sucesión de gags (que tienen su gracia) hasta que a media película se acaban los gags y la película se centra en una madre y una hija (a cual más estrambótica) y un Kitano que no sabe a donde va. Si has visto todas sus películas, es mejor que esta no la tengas en cuenta.

11 de octubre de 2007

Sitges cuarta parte

Mañana veré Glory to the filmmaker! (no hace falta decir Kitano) y de la serie The masters of horror la peli de The Black Cat, de Stuart Gordon. Pero el verdadero motivo de que esté como una niña con zapatos nuevos es la suerte que he tenido al poder ver otra película. Después del rebote que llevaba toda la semana por aquello de no poder ver Blade Runner: The Final Cut resulta que el Sábado a las once de la mañana hacen un pase especial con mi querido Rutger Hauer. Y si, tengo las entradas en mi mano.

Nos vemos en Sitges.

9 de octubre de 2007

Sitges tercera parte

Nos sentamos en la mesa del Hotel (tantas veces en el festival de marras y nunca me había sentado en la terraza) y en nuestra mesa alguien comenta mientras ojea el diario del festival:
-¿No se pasaba hoy Romero?
Me quedó de pasta de boniato. Pasa por delante nuestro y se sienta en una mesa cercana.
-¿Cómo será ese tío?- se pregunta.
-¿Ves a ese tío de peinado algo mullet y gafas setenteras?
-Vaya frikazo
-Romero.
Lo más curioso es que venía de la Vil.la del Pingüí, espero que mi ciudad de acogida indefinida le haya parecido tan tétrica como a mí y con el tiempo se decida a pasarse por el Hospital de Tórax y hacer alguna gamberra de zombies.
Hago cola con Àlex Gorina en la cafetería (y de borde a borde, ni yo tenía demasiadas ganas de alabar tus críticas, ni tu de escuchar, es lo que tiene ser cinéfilos. De totes maneres m'ha fet il·lusió veure't) observó a Luis Piedrahita (que lástima que ahora seamos unos huérfanos de la mañana, no somos nadie) haciendo la promo de La habitación de fermat a la vez que se tocaba el flequillo histéricamente y veo también al tándem Paco Plaza -Jaume Balagueró muertos de hambre enlazando entrevistas por su alabada Rec (queda pendiente de ver) .
Tras comer un cacho de pollo voy a ver Noise a la sala Tramuntana ( Organizadores, Sala and co. este año habéis encontrado otra manera de timar al personal, eh, mira que sois pillos, una jodida sala de prensa en la que cualquier cabeza tapaba la proyección y unas condiciones que ni un cine de barrio de los 80, lo peor) una película sin pies ni cabeza sobre un policía que escucha unos horribles ruidos y que supuestamente, está relacionado con unos asesinatos de un vagón de tren...Quién sepa quién es el asesino, el año que viene me lo llevo a Sitges y que me lo cuente. Actores regulares, guión flojo y un ritmo irregular que para postre tiene un montaje terrible. Yo creo que con un lavado de cara y una revisión del guión, podría ser hasta aceptable.
La segunda película que vi, fue la cruda y brutal An american crime drama sobre unas niñas que son acogidas por la madre de unas compañeras de clase que con una falta absoluta de lucidez y cordura pagará su frustración y su amargura con ellas, sobre todo con la hermana mayor, a la que tortura y maltrata de forma extrema haciendo partícipe de su enfermiza moral a todos los miembros de su enajenada familia. No sería una película que fuera recomendando a los cuatro vientos pero reconozco que es buena (aunque tiene algún momento de culebrón de sobremesa y un final ñoño que no compensa pero que se deja pasar).
Y el Viernes vuelvo a la carga en Sitges. Espero que por una de esas casualidades mi querido Rutger esté de resaca tomando la fresca en la terraza del Melià (Rutger, no te preocupes que a ti si me acercaré a tirarte florecillas, querido)



Yo también he visto cosas en Sitges que no creeríais: El piano de Casablanca, Romero tibio de gintonics, como ponen una película al revés y como al cabo de cinco minutos salta la bobina y no son capaces de ponerla desde el principio (Cada año lo mismo tú, cuanta incompentencia en el Festivalito).

5 de octubre de 2007

Sitges segunda parte

Mañana me dejó caer por Sitges para ver Noise y An american crime. Y la semana que viene, toca ver a Kitano.

Ya hablaré con más profundidad tras la excursión, cruzo los dedos no sin cierta tristeza ya que este año han tenido el detalle tan feo de concentrar la mayoría de películas de terror (que hubiera ido a ver) en los maratones que hacen de la una de madrugada. Otro año será.